Rom ist die Stadt des Widerhalls, die Stadt der Illusionen und die Stadt der Sehnsucht“, sagte Giotto.
sagte Giotto, und in der Tat überrascht uns die Ewige Stadt mit faszinierenden und außergewöhnlichen Ecken und Blicken.

Nicht weit von der prächtigen Villa Doria Pamphilj entfernt entdecken wir die Via Niccolò Piccolomini, eine bezaubernde, etwa 300 Meter lange Wohnstraße, die dem Betrachter ein unvergleichliches Erlebnis und einen beeindruckenden visuellen Effekt bietet.

Von hier aus können Sie die Kuppel des Petersdoms, ein außergewöhnlicher Entwurf von Michelangelo, in einem magischen Spiel der Perspektiven bewundern: Wenn Sie die Straße hinuntergehen, scheint die Kuppel in die Ferne zu rücken; umgekehrt erscheint sie größer und näher, wenn Sie zurückgehen.

Diese optische Täuschung, die sich aus der Anordnung der Gebäude und dem Aussichtspunkt ergibt, macht die Via Piccolomini zu einem besonderen Ort für einen romantischen Abend und zu einer der vielen „großartigen Täuschungen“ der Stadt.

Ende der 1950er und Anfang der 1960er Jahre erlebte Italien sein Wirtschaftswunder, der Wirtschaftsboom war auf seinem Höhepunkt. Radio und Fernsehen hielten Einzug in die Häuser der Italiener, während Autos, Vespas und Lambrettas ihre Rhythmen und Gewohnheiten veränderten. Der Fiat 500, der Fiat 600 und die Giulietta wurden zu Statussymbolen einer ganzen Ära.

Luxus und Glamour sind das Markenzeichen dieses goldenen Zeitalters: Kleider aus den größten Modehäusern und kostbarer Schmuck schmücken die Outfits der Damen des internationalen Jetsets.

Rom explodiert vor Lebensfreude, Schönheit und Unterhaltungwird zum „Hollywood am Tiber“: In den Cinecittà-Studios werden neben italienischen Filmen auch Kolosse aus Übersee gedreht, weil die Kosten billiger sind als in Amerika, während die weitläufige Via Vittorio Veneto mit ihren Cafés und Luxushotels zum „Wohnzimmer“ der Welt wird, wo sich die Prominenz trifft.

Ein neuer Lebensstil war geboren: der der Neureichen, der Künstler, Regisseure, Schauspieler und vor allem der Skandalfotografen, der unbestrittenen Ikonen jenes Roms, das nach dem Erscheinen von Federico Fellinis Film„La Dolce Vita“ als Paparazzi bezeichnet wurde, ein Wort, das in die kollektive Vorstellung einging und heute allgemein verwendet wird.

Rino Barillari, Tazio Secchiaroli, Marcello Geppetti und ihre Kollegen waren echte Starfotografen auf der Suche nach dem Knüller: Sie waren es, die der Öffentlichkeit die Überwältigende Leidenschaft zwischen Liz Taylor und Richard Burtonoder die turbulente Beziehung zwischen dem italienischen Schauspieler Walter Chiari und der schönen Amerikanerin Ava Gardner, oder der Versuch, ein Foto von den bekannten Playboys jener Zeit, Gigi Rizzi und Pier Luigi Torri, in Begleitung der glamourösesten und umworbensten Diven zu machen.

Bezeichnend sind die gestohlenen Fotos des berühmten improvisierten Striptease der türkisch-armenischen Tänzerin Aïché Nana, ein Symbol jener Jahre und Inspiration für eine berühmte Szene in Federico Fellinis La Dolce Vita, die einen großen Skandal auslöste und sogar ein gerichtliches Nachspiel hatte.

Der Film La Dolce Vita (1960 ) ist ein bittersüßes Porträt jener Jahre und ein Fresko der verschiedenen sozioökonomischen Realitäten, die in der Hauptstadt nebeneinander existierten – ein Film, der eine Epoche prägte. Die Hauptfigur Marcello, ein aufstrebender Schriftsteller, gespielt von dem gut aussehenden Marcello Mastroianni, arbeitet für eine Boulevardzeitung und steht jeden Abend vor den Clubs in der Via Veneto auf der Suche nach Klatsch und Tratsch oder gestohlenen Fotos von Berühmtheiten. Die unvergessliche Badeszene im Trevi-Brunnen mit der drallen Anita Ekberg, die Sylvia spielt, eine amerikanische Diva, die nach Rom gekommen ist, um einen Film zu drehen, ist ein unauslöschliches Zeugnis des Lebensgefühls in all seiner zerstörerischen Kraft.

Das lebendige intellektuelle Milieu Roms verschmäht auch die weltliche Seite nicht: Festivals, Ausstellungen, Salons, Terrassen und Clubs im Stadtzentrum, wie die auf der Piazza del Popolo, waren die bevorzugten Treffpunkte von Künstlern, Philosophen und Schriftstellern wie Alberto Moravia, Pier Paolo Pasolini, Alberto Arbasino, Goffredo Parise, den Poeti Novissimi, die Künstlern ihre Gedichte präsentierten, die „neo-avantgardistischen“ Schriftsteller der Gruppe 63 wie Nanni Balestrini und Umberto Eco, Journalisten und Schriftsteller wie Ennio Flaiano, Vittorio Veltroni und Lello Bersani, während Künstler wie Renato Guttuso, Mario Schifano, Tano Festa, Franco Angeli und Giosetta Fioroni in den nahe gelegenen Kunstgalerien ausstellten.

Der Ausdruck „Dolce Vita“ steht für einen sorglosen Lebensstil, der sich den weltlichen Vergnügungen widmet, und ist in den Wortschatz der ganzen Welt eingegangen.

Lady Gaga, die berühmte und vielseitige italienisch-amerikanische Singer-Songwriterin, widmete den Fotografen dieser Zeit einen berühmten Song mit dem Titel Paparazzi.

Reichtum, Opulenz und Pracht: In der Grammatik des Luxus zählen aber auch Eleganz und Stil, umso mehr, wenn sie mit dem Charme einer unvergänglichen Vergangenheit verbunden sind. Kurz gesagt, luxuriös ist vor allem das, was nach Träumen riecht oder uns in die Magie der Geschichte – der Geschichte mit großem S – und ihrer suggestiven Atmosphären eintauchen lässt. In unserer ewigen Stadt haben auch die Hotels eine illustre Vergangenheit, was kaum verwunderlich ist. Von den ersten Gasthäusern der Renaissance bis zu den Hotels im Pariser Stil des späten 19. und frühen 20. Jahrhunderts ist die Geschichte durch ihre Zimmer gegangen, in denen Schriftsteller, Künstler, Wissenschaftler, Könige, Prinzen und Botschafter übernachtet haben. Um dieses geschichtliche Erbe zu bewahren und der stilvollen Gastfreundschaft den richtigen Stellenwert zu geben, hat Federalberghi Roma einige der Betriebe, die mindestens vor 1950 entstanden sind, im Comitato Alberghi Storici zusammengeschlossen, dem über 40 Hotels angehören, von denen etwa die Hälfte Vier- oder Fünf-Sterne-Hotels sind.

Die Palme des ältesten Hotels der Stadt geht an dasAlbergo del Sole, die ehemalige Locanda del Montone: ein intimer und exklusiver Ort – mit einem Innengarten voller Blumen und Palmen und einem Saal mit Fresken aus dem 18. Jahrhundert – in einer einzigartigen Lage, mit dem Rücken zum
Pantheon
. Zwei Tafeln erinnern an den Aufenthalt von Ludovico Ariosto im Jahr 1513 und an den Komponisten Pietro Mascagni, der hier die Uraufführung der Cavalleria Rusticana feierte. Die früheste historische Erwähnung geht jedoch auf das Jahr 1467 zurück, als hier die Truppen von Kaiser Friedrich III. von Habsburg empfangen wurden. Seine Geschichte wurde von außergewöhnlichen Gästen überliefert, darunter der Magier und Alchemist Graf Cagliostro und in jüngerer Zeit Jean-Paul Sartre und Simone de Beauvoir. Nicht weit davon entfernt, auf dem Platz, den die „Minervas Pulcin“ von Gian Lorenzo Berniniein 1620 als Sitz der portugiesischen Adelsfamilie Fonseca erbauter Palast beherbergt das erste Grandhotel Italiens, das Grand Hotel de la Minervein ein Luxushotel umgewandelt, das im 1835 von der französischen Familie Sauve, die mit dem Gefolge Napoleons in die Stadt kam. Die Suiten sind nach den Namen berühmter Persönlichkeiten benannt, die das Haus als Wohnsitz wählten, und es sind atemberaubende Namen: Stendhal, Herman Melville, George Sand, Vittorio Alfieri. Die edlen und eleganten Linien des Palastes werden durch die raffinierte Dekoration der Salons unterstrichen, die von dem Bildhauer Rinaldo Rinaldi, dem ersten Schüler Antonio Canovas, geschaffen wurde.

Monumentale Architektur, Jugendstileinrichtungen und Panoramaterrassen im Grünen: im Viertel Trident, in der
Via del Corso
Das Grand Hotel Plaza begann als Gasthaus im letzten Jahrzehnt des päpstlichen Roms und wurde schnell zu einem Treffpunkt für Adlige, Künstler, Politiker und Könige , die Rom besuchten. Man sagt, dass die Prinzen Umberto und Margherita von Savoyen den römischen Karneval von seinen Fenstern aus beobachteten, aber die Liste der illustren Gäste ist lang: Pietro Mascagni,Kaiserin Carlotta von Mexiko, aber auch Luchino Visconti und Federico Fellini. Bei der Einfahrt nach Rom von der Porta del Popolo aus war das erste Hotel dasHotel de Russie,„ein Paradies auf Erden“ für den französischen Dichter Jean Cocteau, der 1917 zusammen mit Pablo Picasso in diesem Hotel zu Gast war, um das erste kubistische Ballett der Welt aufzuführen. Im letzten Viertel des 19. Jahrhunderts als Hotel genutzt, wurde es von so vielen gekrönten Häuptern besucht (die Romanows, Prinz Jerome Napoleon, König Gustav von Schweden, Ferdinand und Boris von Bulgarien…), dass es den Spitznamen „Hotel der Könige“ erhielt. Das Werk des Architekten Giuseppe Valadier ist der herrliche geheime Garten, der nur von der Rückseite des Hotels aus zu sehen ist und in mehrere Terrassen unterteilt ist, die sich in Richtung des
Pincio
. Auf der gegenüberliegenden Seite der
Piazza del Popolo
auf der Via della Penna, ist dasHotel Locarno ein raffiniertes Jugendstiljuwel, Hüter einer Epoche, die untrennbar mit der Welt der Kunst und Kultur verbunden ist. Es wurde 1925 von einer Schweizer Familie gegründet, die ihm den Namen ihres Heimatortes gab, und wurde ab den 1960er Jahren zum Treffpunkt einer lebendigen Gemeinschaft von Künstlern, Schauspielern und Intellektuellen, mit denkwürdigen Gästen wie Jean-Michel Basquiat und Jorge Luis Borges.

Auf dem Gipfel der
Scalinata di Trinità de‘ Monti
in spektakulärer Lage im Herzen Roms, erinnert dasHotel Hassler Villa Medici in seinem Namen an seinen Gründer, den Schweizer Albert Hassler, der es 1893 gründete, aber seit den 1920er Jahren gehört es der Familie Wirth. Als natürlicher Treffpunkt der politischen, wirtschaftlichen und kulturellen Elite Italiens und des Auslands hat das Hotel Hunderte von bedeutenden Gästen empfangen: die Familie Kennedy, Fürst Rainier von Monaco und Grace Kelly, Charlie Chaplin und Gabriel Garcia Marquez sindnur einige der Namen, die in seinem Goldenen Buch stehen. Genauso beneidenswert ist die Aussicht von der Terrasse des Hotels Sina Bernini Bristol, das von
Paolo Sorrentino
für den Film „
Die große Schönheit
„. Das 1874 unter dem Namen Hotel Bristol zu Ehren des vierten Earl of Bristol eröffnete Hotel – von dessen zahlreichen Reisen durch Europa und luxuriösem Lebensstil berichtet wurde – wurde in den frühen 1940er Jahren von Grund auf neu aufgebaut, und der Name von Bernini, dem Autor des
Triton-Brunnen
der die Piazza Barberini dominiert
Piazza Barberini
. In seiner langen Geschichte war das Hotel ein Wahrzeichen für illustre Persönlichkeiten wie denKaiser von Brasilien, die Prinzen von Wales, die Rockefellers und die Vanderbildts , die die kalten Wintermonate in der Stadt zu verbringen pflegten.

Von Piazza Barberini bis
Via Veneto
die Straße der Belle Époque – mit Luxushotels und Cafés im Pariser Stil -, die in den 1950er und 1960er Jahren zum Ziel von Filmstars und Künstlern wurde und schließlich durch den Film „La Dolce Vita“ unsterblich wurde
La Dolce Vita
von
Federico Fellini
. Das erste Hotel, das 1889 in dieser Straße eröffnet wurde, war das Majestic, das von Gaetano Koch entworfen wurde, der unter anderem das nahe gelegene Gebäude deramerikanischen Botschaft und der
Bank von Italien
– der dem Gebäude seine unverwechselbare „Piano“-Linie verlieh. Seine Modernität, die architektonische Gestaltung, die Wandteppiche, die kostbaren Möbel und die Fresken von Domenico Bruschi im Ballsaal haben es seit den 1920er Jahren berühmt gemacht: Könige und Königinnen, Prinzen und Prinzessinnen, aber auch Stars des Showbusiness machten es zur bevorzugten Adresse für ihren Aufenthalt in Rom. Einige Jahre später wurde das nahe gelegene Palace Hotel im Neorenaissancestil vom Architekten Carlo Busiri Vici erbaut. Nachdem es nach dem Zweiten Weltkrieg zur Bibliothek der amerikanischen Botschaft geworden war, wurde es in den 1990er Jahren unter dem Namen Ambasciatori Palace wiedereröffnet, wobei die Schönheit der ursprünglichen Räume und Dekorationen, wie die schmiedeeiserne Balustrade des Jugendstil-Treppenhauses, erhalten blieb. Im Jahr 1927 wurde schließlich das Albergo degli Ambasciatori, das heutige Grand Hotel Palace, in der Via Veneto eingeweiht. Das vom Architekten Marcello Piacentini entworfene Gebäude ist ein Beispiel für den römischen Modernismus und markiert den Übergang vom Jugendstil zum Art déco. Wenn man durch das schmiedeeiserne und bronzene Tor tritt, taucht man in eineAtmosphäre vergangener Zeitenzwischen Stuck, Kristallkronleuchtern, Marmorböden und wunderschönen Fresken von dem Venezianer Guido Cadorin gemalt: Zu den dargestellten Personen gehören der Besitzer des Hotels, Marcello Piacentini, mit seiner Familie und ein unerwarteter Gio Ponti der sich mit einem schiefen Lächeln aus einer Säule lehnt.

Wenn die Hitze in der Stadt drückend wird, ist nichts so willkommen wie ein Schluck kühles Wasser.

In Rom können Sie Ihren Durst mit dem Wasser aus Brunnen mit der charakteristischen zylindrischen Form löschen, die die Römer liebevoll „nasoni“ nennen und die auf vielen Plätzen und Straßen der Stadt aufgestellt sind.

Sie entstand 1874 aus einer Idee des damaligen Bürgermeisters Luigi Pianciani und des Stadtrats Rinazzi, die Die Trinkbrunnen, die im Zentrum und in den Weilern kostenloses Trinkwasser lieferten und die Wasserversorgung speisten, bestanden aus Gusseisen, waren etwa 120 cm hoch, wogen etwa 100 kg und hatten drei drachenförmige Düsen. Das Wasser endete in der Kanalisation, durch ein Gitter auf Straßenniveau.

In den folgenden Jahren wurde das Design der Brunnen verändert: Die drei verzierten Tüllen wichen einer einzigen glatten Tülle, deren Form den Spitznamen „nasone“ (große Nase) begründet. Auf der Piazza della Rotonda, in der Via di San Teodoro, hinter dem Forum Romanum, und in der Via delle Tre Cannelle sind noch einige drachenförmige Düsen zu sehen.

Neben den gusseisernen Brunnen gibt es in der Stadt auch solche aus Travertin, die „der kaiserlichen Wölfin“ genannt werden, da das Wasser aus einem Messingkopf der Wölfin fließt. Diese Art von Brunnen wurde in den 1920er und 1930er Jahren installiert; etwa siebzig sind noch in Betrieb und befinden sich in römischen Parks und im Olympischen Dorf.

Die Düse aller Springbrunnen hat ein kleines Loch an der Spitze. Wenn man den Hauptauslass der Düse mit dem Finger verstopft, sprudelt das Wasser nach oben; ein kleiner Trick, und das Trinken ist einfacher und hygienischer.

Heute gibt es in Rom fast 2.500 „Nasoni“, und das Wasser, das sie liefern, ist dank des kontinuierlichen Flusses sehr frisch und das gleiche Wasser, das Acea seit über 100 Jahren in den Haushalten der Römer verteilt.

Im historischen Zentrum der Hauptstadt sind mehr als 200 Nasen und etwa 90 künstlerische Brunnen und Trinkbrunnen installiert, aus denen stets Trinkwasser fließt. Zu den bekanntesten gehören die
Barcaccia
von Pietro und Gian Lorenzo Bernini auf der Piazza di Spagna und der in die Mauer eingelassene Brunnen in der Via della Fontanella di Borghese.

Die Kirche, die demSouveränen Malteserorden gehört, wurde von Gian Battista Piranesi vollständig renoviert und dekoriert.

1761 widmete Piranesi seine Abhandlung „Della Magnificenza ed Architettura dei Romani“ der Adelsfamilie Rezzonico, die ihn 1764 in Person von Kardinal Giovanni Battista Rezzonico, der bereits Großprior des Ordens war, beauftragte, nicht nur die Kirche, sondern auch die Gärten der Villa und den Platz davor zu renovieren. Im Jahr 1765 schuf Piranesi mit Santa Maria del Priorato eines der frühesten und schönsten Werke des Neoklassizismus, das in seiner Gesamtgestaltung und seinen dekorativen Details äußerst originell ist.

Der venezianische Künstler gestaltete die Kirche völlig neu und schuf eine regelrechte Grabkammer zu Ehren der Großprioren und Großmeister des Malteserordens, wobei er dieIkonographie der ägyptischen, etruskischen und römischen Welt geschickt miteinander vermischte.

Symbole wie der Leichensarkophag, die Schlange, der Schädel, die umgedrehten Fackeln, begleitet von dem gekrönten Doppeladler, dem Wappen der Familie Rezzonico, zeugen von Piranesis Wunsch, diese Kultstätte zu seinem architektonischen und geistigen Testament zu machen.

Die Fassade besteht aus einer einzigen Reihe von vier kannelierten Pilastern mit reichen Kapitellen und einem Portal, das von einem Oculus und einem dreieckigen Tympanon gekrönt wird. Der beeindruckende Innenraum in Form eines lateinischen Kreuzes mit seitlichen Nischen und einer Apsis ist von einem reichen, mit Stuck verzierten Gewölbe bedeckt.

Im Jahr 2017 wurden wertvolle Restaurierungsarbeiten durchgeführt, die das ursprüngliche Farbschema zum Vorschein brachten: das strahlende Weiß der Stuckarbeiten, das zarte Ocker und die Tiefenwirkung der Farben selbst, die durch die Beseitigung von Staub, Ablagerungen und schwarzem Kerzenrauch, der sich im Laufe der Zeit angesammelt hatte, noch verstärkt wurde.

Wissenswertes: Das Schlüsselloch der Pforte des Priorats der Malteserritter bietet den berühmtesten und eindrucksvollsten Blick auf den Petersdom. Wenn man durch diese berühmte Spalte blickt, hat man einen fantastischen Blick auf den Petersdom, der von den Hecken des Prioratsgartens eingerahmt wird.